Ceysson & Bénétière

Biographie

L’artiste allemand Helmut Dorner a poursuivi des études à la Kunst Akademie de Düsseldorf sous la direction de Gerhard Richter. Dans les années 80, son travail se présente sous la forme d’un ou plusieurs panneaux sur toile ou sur bois. Les formes sont plutôt sages, géométriques et les couleurs souvent sombres. Au début des années 90, l’artiste utilise un nouveau médium qui va révolutionner sa pratique : le plexiglas. Toujours à base de figures géométriques, il joue alors sur les effets de transparences, les ombres créées par le support, la qualité des couleurs plus acides. Le même vocabulaire pictural existe cependant, composé de signes, sorte de parenthèses, de virgules ; un langage parallèle. La fin des années 90 marque de nouvelles expérimentations : son travail connaît une explosion de formes et de couleurs qui font appel à tous nos sens.
Les couleurs utilisées par superposition sont ainsi démultipliées à l’infini. La surface est un jeu de plus en plus complexe de teintes d’où se dégage une force ainsi qu’une grande énergie que chacun éprouve physiquement. Cependant, cette énergie semble s’arrêter dans la brillance de la laque. Chacun est libre alors de se projeter et de continuer le mouvement induit par Helmut Dorner. L’artiste ne propose pas d’idées préexistantes mais suggère une expérience visuelle, une expérimentation qui ne relève pas du hasard, mais de l’incertitude.

À propos de l’atmosphère…

Comme le laisserait supposer l’une des filiations impliquées par l’insistance sur “l’espace centre“ – proche, à quelques nuances près qui ont évidemment une très grande importance, de la façon dont Monet pouvait affirmer vouloir transmettre à la fin de sa vie “non pas les choses mais ce qui enveloppe les choses, l’atmosphère“ – la peinture de Helmut Dormer est une peinture ouverte par l’insistance qu’elle met à créer à chaque fois une lumière spécifique, par la façon dont elle attire moins l’attention de celui qui la regarde sur ses composantes matérielles que sur la lumière que celles-ci génèrent. Il s’agit véritablement d’une lumière suscitée, créée, non pas seulement représentée. Quoique l’artiste évoque à propos de chaque tableau la saison où il a été peint, il n’est pas question pour lui, à la différence de Monet, de représenter l’atmosphère de cette saison mais seulement souligner à quel point chaque tableau est déterminé par les conditions lumineuses qui l’ont fait naître. (…)
La perception que chaque spectateur a de ces oeuvres est ainsi fondamentalement instable et personnelle, aussi bien matériellement que métaphoriquement. Mais loin d’être un défaut, cette incertitude est la condition même de l’ouverture.
Tout en tenant compte des possibilités offertes par une autonomisation de la peinture, Helmut Dorner joue sur l’élargissement de nos perceptions, parce qu’à travers elles se manifeste l’instabilité de notre relation au monde comme condition assumée de notre ouverture au monde, alors que l’histoire de l’art nous a habitués à la refuser au bénéfice des au-delà les plus divers. Helmut Dorner dit vouloir transmettre dans ses oeuvres la sensation d’une “pensée sans fin, qui ne sépare pas dormir et penser“. J’ajouterais pour ma part : qui ne sépare pas voir et peindre , voir et vivre, peindre et vivre.

Éric de Chassey

Expositions de groupe à la galerie
La Ligne Passée, Luxembourg
30 juin - 16 septembre 2012


Expositions individuelles

2005
Frac Haute-Normandie, Sotteville-les-Rouen
2004
Galerie Nelson, Paris, Galerie Bärbel Grässlin, Frankfurt am Main
2003
New Paintings, Sean Kelly Gallery, New York
2002
Neunnullen, Galerie Bärbel Grässlin, Frankurt (cat.), Helmut Dorner, Aquarelles and paintings, De 11Lijnen, Oudenburg
Galerie Karlheinz Meyer, Karlsruhe, Kleiner, Galerie Konrad Fischer, Düsseldorf
2001
Spectrum, Galerie Vera Munro, Hamburg,Segmentos, Galeria Heinrich Ehrhardt, Madrid
2000
FRAC Auvergne, Clermont-Ferrand (cat.)
1999
Broken Knee, Brooke Alexander, New York; New Paintings, Galerie Nelson, Paris
1998
Galerie Bärbel Grässlin,, Frankfort
1997
Herbert von Karajan Centrum, Vienne
1996
Galerie Vera Munro, Hambourg
1995
Laura Carpenter Fine Art, Santa Fe, N.M. USA (mai-juin)
1994
95 Galerie Nelson, Paris
1994
Helmut Dorner. Under The surface, Mercer Union, Toronto
Contemporary Art Gallery, Vancouver, Brooke Alexander, New York (cat.)
1993
Dessins sur papier, Galerie Xavier Hufkens, Bruxelles
Galerie Konrad Fischer, Düsseldorf
1992
93 GalerieBärbel Grässlin, Francfort
1992
Travaux sur papier, Galerie Samia Saouma, Paris
1991
Carré d'Art, Musée d'art contemporain de Nîmes, France
Galerie Karlheinz Meyer, Karlsruhe
1990
Krefelder Kunstmuseum, Krefeld (cat.), Allemagne
Kunsthalle, Bern (cat.)
Galerie Karlheinz Meyer, Karlsruhe
1989
Galerie Nelson, Lyon, France (cat.)
1988
Galerie Konrad Fischer, D¸sseldorf
Galerie Philippe Casini, Paris
1987
Raum f¸r Malerei, Cologne
Galerie Grässlin-Ehrhardt, Francfort
1985
Ulmer Museum, Ulm (cat.), Allemagne
Galerie Philippe Casini, Paris
1984
Kunst-und-Museumverein, Wuppertal, Allemagne
1983
Dessins, Galerie Rolf Ricke, Cologne

Expositions collectives

2004
Pintura - Herbert Brandl, Helmut Dorner, Adrian Schiess, Museu de Serralves, Porto & Museum f¸r Neue Kunst, Karlsruhe
Galleria Massimo de Carlo, Milan
Lumière naturelle, Frac Auvergne, Clermont-Ferrand
Le Tableau Contemporain, MusÈe d'Art moderne et contemporain, Strasbourg
Graphes et partitions, Le Bon accueil, Rennes
Le syndrome de Babylone, FRAC Auvergne, Clermont-Ferrand
2003
Total Pictural, oeuvres de la collection du FRAC Auvergne, Ecole SupÈrieure des Beaux-Arts, Toulouse
2002
A rose is a rose is a rose, Ecole régionale des Beaux-Arts, Valence Night Sky, Kunstmuseum, Winterthur
2001
Collection 3, Abracadabrantesque, FRAC Alsace, Sélestat
Brooke Alexander, New York
Paintings/Abstract, Konrad Fisher Galerie, D¸sseldorf
2000
Pintura, FRAC Auvergne, Clermont-Ferrand
Aux derniËres nouvelles, Ecuries de Chazerat, Clermont-Ferrand
1999
Meta-Morphosen, Galerie der Stadt Stuttgart, Stuttgart
1998
Líabstraction et ses territoires, Centre rÈgional díart contemporain, Montbéliard, France
Galeria Heinrich Ehrhardt, Madrid
DensitÈ ou le musÈe inimaginable, Domaine de KerguÈhennec, Bignan, France
1997
Abstraction/abstractions - géomètres provisoires, MusÈe d'Art moderne, Saint-Etienne, France
Kunsthalle Bern, Bern
LíArriËre-Pays, Ch‚teau des AdhÈmar, MontÈlimar, France
Galerie Bärbel Grässlin, Frankfurt
1996
Side by Side, Galerie Nathalie Obadia, Paris
1995
Architecture of the mind, exposition proposée par David Moos, Galerie Barbara Farber, Amsterdam (cat.)
Das Abenteur der Malerei, W¸rtembergischer Kunstverein, Stuttgart, Kunstvervein D¸sseldorf (mai-Juin-juillet)
1994
Four Europeans : Helmut Dorner, Lili Dujourie, Harald
Klingelhˆller, Juliao Sarmento, Laura Carpenter Fine Art, Santa Fe N.M. USA.
1993
Das offene Bild (La fenÍtre ouverte), Westfalische Lande,M¸nster (cat.)
1992
Galerie Philippe Casini, Paris
Documenta IX, Kassel (cat.)
1991
In anderen Ra¸men, Museum Haus Lange und Haus Esters, Krefeld (cat.), Allemagne
1990
Galerie Nelson, Lyon, France
De Pictura, Galerie Bruges la morte, Bruges
Weitersehen, Museum Haus Esters/Museum Haus Lange, Krefeld (cat.), Allemagne
1989
Dessins, Fondation Miro, Barcelone
Galerie Casini, Paris
1988
Galerie Nelson, Lyon, France
La razon revisada, Fundacion Caja de Pensiones, Madrid (cat.)
1987
23 Austellung, Galerie Grässlin-Ehrhardt, Francfort (cat.)
1985
Ars-Viva, Farbige Plastik, Kölnischer Kunstverein, Cologne
Ars-Viva, Farbige Plastik, Skulpturenmuseum, Marl
Kunst ist keine wenn sie nicht neu ist, Galerie Rolf Ricke, Cologne
1984
Köln-Kairo-Express, Goethe-Institut, Le Caire
Kunstlandschaft Bundesrepublik, Region D¸sseldorf,
Heildelberger Kunstverein
Ars-Viva, Farbige Plastik, Badischer Kunstverein, Karlsruhe
1983
Skulptur und Farbe, Gesellschaft f¸r aktuelle Kunst, BrÍme, Allemagne
1982
Triumph, Skulpturen von Malern, Galerie Rolf Ricke, Cologne