Ceysson & Bénétière

Formation

2011  MFA, Sculpture, School of The Art Institute of Chicago – Chicago, IL

2007 BFA, Victorian College of the Arts – Melbourne, Australia

2000  BA Fashion (Honors), Royal Melbourne Institute of Technology – Melbourne, Australia  

Katya Grokhovsky travaille dans les domaines de l'installation, de la performance, de la sculpture, de la fibre, de la vidéo, de la photographie, de la peinture et du dessin, explorant le genre, l'identité, le travail, le corps, l'histoire et le soi. À travers la recherche, le jeu, l'expérimentation et l'expérience autobiographique, Grokhovsky tisse le personnel et le politique ensemble, construisant des mondes et des personnages qui examinent les stéréotypes, les préjugés et l'oppression, en mettant en avant l'absurde et l'inquiétant dans le quotidien. Travaillant avec des objets et des matériaux jetés et trouvés, des éphemera, des biens de consommation, du tissu, de la peinture, du plâtre, du papier, des jouets, du bois, du ciment, du métal, du néon et des archives ainsi que du texte, de la voix, des gestes rituels, des mouvements répétitifs, de la danse, du son et des propositions sociales et interventions collaboratives, elle explore les récits de migration et de déplacement en relation avec l'ordre social préconçu. Beaucoup de ses œuvres traitent de la protestation, des notions d'échec et de triomphe, à travers des actions radicales et satiriques : réappropriation du corps par le plaisir, le chaos et le refus, résidant dans l'espace du grotesque capitaliste critique, tout en occupant un territoire punk féministe dadaïste anarchique du XXIe siècle.

Son processus et son langage artistique impliquent une recherche approfondie dans les archives, le numérique et le vécu, des démarches communautaires et partenariales, ainsi qu'une pratique d'écriture et de dessin menant à une expérimentation extensive en studio avec la sculpture, la vidéo, la fibre et la peinture, et au travail collaboratif avec des travailleurs du mouvement et des artistes du son. Elle enquête sur la formation et la déconstruction de la douleur collective et s'intéresse à la création de plateformes auxquelles d'autres praticiens, partenaires et publics peuvent contribuer, en mettant en avant des voix souvent oubliées, réduites au silence, marginalisées ou exclues en période de conflit mondial, offrant un espace réparateur. Katya vise à réaliser une prise de conscience plus large de l'amnésie historique et à exposer des questions difficiles liées à la migration, à l'histoire, aux traumatismes collectifs et aux extrêmes des régimes politiques et des idéologies. En tant qu'artiste et femme, avec une histoire familiale de tragédies telles que le génocide ukrainien de l'Holodomor des années 1930, l'héritage de l'Holocauste et les abus sexuels, elle est investie dans l'analyse et l'apprentissage des dynamiques de pouvoir et des traumatismes générationnels, des notions de liberté et de démocratie à travers une approche personnelle et humaine, pour sauvegarder notre avenir et notre culture et vivre dans un monde plus inclusif, bienveillant et ouvert en tant qu'artiste-citoyenne.

Expositions Personnelles

2025

Common Language, The Stuart B. and Barbara H. Padnos Gallery, GVSU, Allendale, MI

2024

Is there a Place?, Fort Chaffee, UAFS Pop up, Fort Smith, AR

2022

Point A: Capter one, Ortega y Gasset Projects, Brooklyn, NY 

2021

Fantasyland, Smack Mellon, Brooklyn, NY

2019

Privately Owned, Overnight Projects, Burlington, VT 

2018

Nothing Personal, Last Projects, Los Angeles, CA

Theater of the Mundane, Chashama space to present, New York, NY

System Failure, Martin Art Gallery, Muhlenberg College, Allentown, PA 

2017

Bad Woman, Seventh Gallery, Melbourne, Australia

2016

Pleasure Principle, +/- Project Space, Soho20 Gallery, Brooklyn, NY 

2013

Bodybeautiful, Galerie Protege, New York, NY 

2012

Slow Dance, BUS Projects, Melbourne, Australia 

Expositions Collectives

2024

Clairvoyance, curated by Anna Mikaela Ekstrand, Ceysson & Bénétière, New York, NY

2023

Women on the Verge, Rhona Hoffman Gallery, Chicago, IL

State of Emergence, NADA East Broadway, New York, NY

Extra, Stove Works, Chattanooga, TN

2022

Dread in the Eyes, Elizabeth Foundation for the Arts, New York, NY 

2021

Heroine-ity, Eastern Connecticut State University, The Art Gallery, Windham, CT 

2020

Borderwalls III, The Border Project Space, Brooklyn, NY

Freedom is an act, Elizabeth Foundation for the Arts, New York, NY 

Being & Feeling, Phillips Exeter Academy, Lamont Gallery, Exeter, NH 

2019

SALLY, The Old Stone House, Brooklyn, NY

The Syncope, Bronx River Art Center, BRAC, Bronx, NY

RE:On Site, The Boiler, Brooklyn, NY

Every Woman Biennial, New York, NY

BRIC Biennial III, BRIC House, Brooklyn, NY

2018

If you have two legs, borrow another pair and run, HERE Arts Center, New York, NY 

2017

Invitational Member Exhibition, Equity Gallery, New York, NY

UPROOT, Smack Mellon, Brooklyn, NY

Soft Animal, Field Projects, New York, NY

Other Homes, Arsenal Gallery, New York, NY

Cryin’ Out Loud, Center for Contemporary Arts, Santa Fe, NM

2016

Once more, with Feeling, EFA Project space, New York, NY

Foundation Center, Connections, ART Connects, New York, NY

Our Crazy Life, NURTUREart, Brooklyn, NY

Dada Here and Now, San Francisco International Art Festival, San Francisco, CA 

Concept, Czong Institute for Contemporary Art Museum, Gimpo-si, South Korea

2015

Peekskill Project 6, Hudson Valley Center for Contemporary Art, Peekskill, NY

Composition and Layering, Tenri Cultural Institute of New York Gallery, New York, NY 

Ars Continuum, Amelie A. Wallace Gallery, SUNY College, Old Westbury, NY

Face to Place, Deutsche Bank Americas Foundation’s gallery, New York, NY

Domestic Ideals: Nostalgia and the Home, Lesley Heller Workspace, New York, NY 

Immediate Female, Judith Charles Gallery, New York, NY

2014

A Wicked Problem, EFA Project Space, New York, NY

Body Language, Residency Unlimited, Brooklyn, NY

Bay Ridge, SAW, Storefront Art Walk, Brooklyn, NY

Bibbidi-Bobbidi-Boo, HERE Arts Center, New York, NY

Body Conscious, Amelie A. Wallace Gallery, SUNY College, Old Westbury, NY

All that glitters, Gateway Project, Newark, NJ

2013

Got Eyes, New York City Center, The Lobby projects, New York, NY

Methodical Deconstruction, The Franklin, Chicago, IL

Learning Agency, Harold B. Lemmerman Gallery, NJ City University, Jersey City, NJ 

2012

Re-imagine Ourselves Festival, Ukrainian Institute of America, New York, NY

Performances et projections

2024

Fort Chaffe, UAFS Pop Up, Performance – Fort Smith, AR 

Bucknell University, Bad Woman, Performance – Lewisburg, PA

2023

Manetti Shrem Museum of Art, Between Earth and Sky, UC Davis, Performance – Davis, CA

2022

Ortega y Gasset Projects, Point A: Chapter One, Performance – Brooklyn, NY

American Immigration Council, New American Fellowship, Screening/Performance – Brooklyn, NY

Essex Flowers, Flowers Festival, Performance – New York, NY

RinoArtPark, This is My Body, Screening – Denver, CO

Tiger Strikes Asteroid (TSA), Phone Home, Performance /Installation – Brooklyn, NY

2021

Six Foot Platform, Dumbo + Brooklyn Arts Council, Paradise Lost, Performance /installation – Brooklyn, NY 

Smack Mellon, Becoming American, Performance – Brooklyn, NY

2020

EFA Open Studios, Guest from the Future, Performance – (online)

BRICxHOME, Hours, Hours, Performance – (online)

2019

The Old Stone House, Mary W, Performance – Brooklyn, NY