Ceysson & Bénétière

Né en 1936, à Nîmes, France.

Vit et travaille à Nîmes, France.

Formation

1959   École des Beaux-Arts de Montpellier, France

1963   École des Beaux-Arts de Paris, France

Prix et récompenses

2007   Prix de peinture de la Fondation Simon et Cino del Duca, Institut de France

2011    Chevalier de la légion d'honneur

Présentation

Claude Viallat a étudié à l'École des Beaux-Arts de Montpellier de 1955 à 1959, puis à l'École des Beaux-Arts de Paris en 1962-63, dans l'atelier de Raymond Legueult. En 1966, il adopte un procédé à base d'empreintes, qui l'inscrit dans une critique radicale de l'abstraction lyrique et géométrique (dans la technique dite All-over). Une forme neutre, ni naturelle ni géométrique, est répétée sur une toile libre, sans châssis, déterminant la composition de l'œuvre. En 1970, il est membre fondateur du groupe Supports/Surfaces.

Outre le succès grandissant de ses expositions tant en France (au Centre Pompidou en 1982) qu'à l'étranger (Biennale de Venise en 1988), il se consacre à son travail d'enseignant dans les écoles d'art suivantes: Nice, Limoges, Marseille, Nîmes (où il a été directeur de longues années), enfin Paris à l'École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris. Désormais à la retraite il continue ses recherches exploratoires.

Des références multiples se trouvent revendiquées par l'artiste: Matisse et Picasso mais aussi Simon Hantaï et les Américains Jackson Pollock, Sam Francis, Jules Olitski, Morris Louis et Kenneth Noland... ; elles servent à construire une œuvre polymorphe qui intègre également la pratique du dessin tauromachique.

L'œuvre du peintre Claude Viallat appartient à une esthétique née au milieu des années 1960, pour laquelle la question du renouvellement total des formes n'est pas pertinente. Partir d'une forme première, la développer et la différencier, la faire évoluer dans le temps et l'espace sans abandonner la configuration d'origine, telle fut dès 1966, la problématique de Viallat. Dans un ouvrage publié en 1976, Fragments, l'artiste écrit à ce propos : « La notion de redites, de séries ou de répétitions, devient une nécessité de fait. [...] Une toile - pièce - seule n'est rien, c'est le processus - système - qui est important. » Le travail de Viallat est donc à comprendre comme un principe unique aux ramifications multiples et aux métamorphoses internes posées comme nécessaires.

Collections publiques

Centre national des arts plastiques, Paris, France

Musée national d’art moderne - centre Pompidou, Paris, France

Musée d’art contemporain, Marseille, France

Musée d’Art moderne et d’Art contemporain de Nice, France

Carré d’Art, Nîmes, France

Musée d’art moderne de la ville de Paris, France

Les Abattoirs, Toulouse, France

Frac Picardie, Amiens, France

Musée d’art moderne et contemporain, Saint-Etienne, France 

Musée Picasso, Antibes, France

Musée d’art moderne et contemporain, Strasbourg, France

Frac Normandie, Caen, France

Musée de Grenoble, France

Musée d’art de Nantes, France 

Musée d’art contemporain du Val-de-Marne, Vitry-sur-Seine, France 

CAPC Musée d’art contemporain de Bordeaux, France

Frac Provence-Alpes- Côtes d’Azur, Marseille, France

Frac Bretagne, Rennes, France 

Musée d’art moderne de Céret, France

Musée-Château d’Annecy, France

Collection départementale de la Seine-Saint-Denis 

Fonds d’art contemporain - Paris Collection, France

Frac Normandie, Caen, France 

Frac Normandie, Rouen, France 

Frac Occitanie, Montpellier, France 

Frac Champagne-Ardenne, Reims, France

Collections du musée départemental Matisse, Le Cateau-Cambrésis, France

Musée d’art contemporain de Lyon, France 

Musée Cantini, Marseille, France

Musée de l’Abbaye Sainte-Croix, Les Sables d’Olonne, France

Musée d’Art de Toulon, Toulon, France

Fondation Cartier, Paris, France

ADAC, Saint-Priest, France

École des Beaux-Arts d’Annecy, France

Musée Sara Hilden, Tampere, Finlande

Musée de Bâle, Suisse

SMAK, Gand, Belgique

Musée d’Art Moderne et Contemporain, Belgique

Musée des Beaux-Arts de Montréal, Canada

MOMA, New-York, États-Unis

The Sezon Fondation, Tokyo, Japon

The National Museum of Art, Kitakyushu, Japon

Fukuyama Museum of Art, Fukuyama, Japon

Setagaya Art Museum, Setagaya, Japon

Collection Société Générale, paris, France

Musée Fabre, Montpellier, France

Collection départementale d’art contemporain du Var, Châteauvert, France

Claude Viallat et Supports/Surfaces

Claude Viallat a été et reste le protagoniste le plus déterminé et le plus influent de Supports/Surfaces. Ce groupe, dont la brève existence fut riche en péripéties, s'inscrit désormais, dans l'histoire de l'art au XXe siècle, comme la dernière avant-garde. Il fut, en effet, l'ultime mouvement qui, dans le jeu paradoxal de ses contradictions, caractéristiques de la modernité, a voulu, certes non pas mettre fin à l'art, mais en finir avec une esthétique dont il lui fallait faire table rase pour en quelque sorte refonder l'art, un art enfin délivré de toute fiction et de toute illusion. Contrairement à l'ambition des membres du groupe BMPT (Buren, Mosset, Parmentier, Toroni), le dessein des artistes de Supports/Surfaces ne fut pas l'exhibition spectaculaire du dernier tableau, le dernier tableau à répéter, dans une réitération compulsive, jusqu'à l'épuisement de l'art et l'achèvement de l'Histoire. Ils n'ont pas, non plus, aspiré au retour à l'origine vers le " lait nourricier des civilisations oubliées " ou célébré l'icône de la Cité Idéale que bâtira un avenir radieux. Plus simplement, en évitant les écueils du matérialisme mécaniste, ils ont entrepris une déconstruction du tableau, de l'œuvre d'art en ses éléments constituants qui est à mettre en parallèle avec la démarche des artistes minimalistes américains dont ils récusaient cependant le pragmatisme phénoménologique parce que, selon eux, il faisait trop peu de cas de l'histoire.

C'est ainsi que dans le cadre d'un matérialisme plus présocratique que marxiste, chacun d'eux a entrepris de " travailler " un élément constituant matériellement le tableau et d'en décliner le paradigme. L'œuvre se définit ainsi comme le résultat d'un mode opératoire appliqué à un support et à un matériau dont les propriétés spécifiques, organiques, sont, en quelque sorte exaltées et portées à la plénitude de la forme. Les attitudes Supports/Surfaces, à partir d'opérations simples, mais toujours référées à des données culturelles et historiques, ont donné lieu à une abondante production de textes théoriques qui ont fortement contribué à la transformation de la pensée et de la création à la fin du XXe siècle. Et pas seulement dans le domaine de l'art.

Nous sommes, souvenons-nous, à la fin des années 60. Supports/Surfaces est un symptôme et un constituant de ce moment effervescent de la création et de la pensée modernistes. Proches à la fois des philosophes, des poètes et des écrivains de la revue Tel Quel, qu'animent Philippe Sollers et Marcelin Pleynet, proches des fidèles d'Althusser et de Barthes, les artistes de Supports/Surfaces ont procédé, dans le champ de leur pratique, selon une méthodologie assez semblable à celle que constituaient, alors, les grammairiens structuralistes dans leur étude des constructions signifiantes du langage. De même, c'est à travers les filtres de la psychanalyse, selon Freud et Lacan, qu'ils s'employèrent à analyser leur attitude consciente et inconsciente dans le processus créateur au cours duquel ils articulaient leur travail de peintre aux enjeux théoriques qui le définissaient. Et c'est pourquoi, encore, ils s'évertuèrent, avec une passion militante, à mettre en situation ce dont l'art, selon eux, était l'enjeu, c'est-à-dire, en clair, à penser l'art comme relevant d'un travail politique révolutionnaire.

En fait Supports/Surfaces a fonctionné comme un classicisme, à l'instar de l'art minimal et de l'art conceptuel. Mais, à l'orée des années 80, les données historiques et esthétiques, comme le monde, avaient changé. Ils ne pouvaient rester de Supports/Surfaces que ses œuvres. Mais encore fallait-il qu'elles puissent être vues sans les lunettes du corpus doctrinaire qui les avait enrôlées dans les sens qu'il entendait donner à l'esthétique et à l'histoire.

Que nous reste-t-il des années Supports/Surfaces ? Que nous reste-t-il des années Supports/Surfaces dans l'œuvre de ses protagonistes ?

Il nous reste le parfum de l'un des moments les plus brillants, les plus intenses de la vie intellectuelle de l'après-guerre, le souvenir d'un enthousiasme rare qui portait à croire que tout pouvait changer. Il nous reste surtout des œuvres, dont aujourd'hui nous éprouvons, comme malgré leurs auteurs, la Beauté. Une Beauté, pour reprendre au compte de Supports/Surfaces l'intense formule d'André Breton, convulsive, mais aussi dérangeante, agressive et pourtant si décorative car nous donnant à voir l'absolue simplicité élémentaire de la Forme.

L'œuvre de Claude Viallat nous semble aujourd'hui pourtant d'un classicisme impérieux. Et si personnelle, ne devant rien à l'évangile d'un groupe, libre de tout engagement esthétique la déterminant a priori. Mais regardons bien chacune de ses "pièces", y compris ses peintures tauromachiques dont la technique doit tant à son travail Supports/Surfaces. Oublions leurs qualités décoratives, posons-nous seulement une question à leur propos : la réponse à cette question sera, nécessairement, une autre question. Alors, tout recommencera. C'est-à-dire la mise en question de l'art, celle de toute œuvre et de toute action humaines. Et c'est bien !

Quant à moi, j'ose croire qu'avec celles, auprès desquelles, si souvent, je les ai accrochées ou disposées, de Frank Stella, Robert Morris, Carl Andre, les œuvres de Claude Viallat, s'imposeront, avec le temps, dans l'histoire de l'art et l'Histoire, comme les superbes accomplissements modernistes de la grande peinture classique, comme les derniers surgeons de l'art formaliste italien et français.

Bernard Ceysson

Expositions personnelles (Sélection)

2021

Bâches Militaires & Taun, Ceysson & Bénétière, Lyon, France

Dans tous les sens, Ceysson & Bénétière, Wandhaff, Luxembourg

Suture et Varia, Galerie Templon, Paris, France

2019

Viallat Sérigraphie, Centre Culturel Bérenger de Frédol, Caireve-les-Marguelone, France

Malereien, Kajetan Gallery, Berlin, Allemagne

Claude Viallat, Libérer la couleur, Venet Foundation, Le Muy, France

Re-commencer, La halle des Bouchers, Vienne, France

2018

El horizonte del color, commissaire d'exposition Nicolas Martin Ferreira, Casa Blanca - Hotel Hilton - Papaya Planet, Panama City, Panama

Objets, Cerceaux, Filets, Ceysson & Bénétière, Paris, France

Art Basel Unlimited, Galerie Daniel Templon, Basel, Suisse

Inside and Outside, HdM Gallery, Beijing, Chine

2017

Sans titre, FIAC Hors les Murs, Galerie Ceyson & Bénétière, Jardin des Tuileries, Paris, France 

Major works 1967 - 2017, Ceysson & Bénétière, New York, États -Unis

La peinture à perte de vue, curated by Nicolas Martin Ferreira, Casa França - Brasil, Rio de Janeiro, Brésil

Toiles, Objets, Filets, L'aspirateur, Narbonne, France

in situ, Palais des archevêques, Narbonne, France

FIAC Hors les Murs, Jardin des Tuileries, Paris, France

2016

Cerceaux, Objets, Filets..., Galerie Bernard Ceysson, Paris, France

Années 80, Galerie Daniel Templon, Paris, France

Peindre sans retenue : Jean Messagier - Claude Viallat, Galerie Bernard Ceysson, Wandhaff, Luxembourg

Claude Viallat, Hommages à..., Palais Synodal, Sens, France 

Claude Viallat chez Jean Prouvé, Beauvallon, France

2015

Galerie Bernard Ceysson, Genève, Suisse

Galerie Andres Thalmman, Art Fair at Punta del Este, Uruguay

Galerie Bea Ba, Marseille, France 

2014

Galerie Daniel Templon, Paris, France

Claude Viallat - Der Stoff der Malerei, Ludwig Museum, Koblenz, Allemagne

La Simplicité évidente, Galerie Fumagalli, Milan, Italie

Rétrospective - Claude Viallat, Musée Fabre, Montpellier, France

Claude Viallat - Der Stoff der Malerei, Kunsthalle Rostock, Rostock, Allemagne

Château de Ratilly, Ratilly, France

Claude Viallat, Foundation of Contemporary Art, Bratislava, Slovakia 

Galerie Daniel Templon, Bruxelles, Belgique

2013

Als marges de la pintura, National Gallery, Andorre, Andorre

Galerie Delacroix, Tanger, Maroc 

300 Peintures 1979 - 1995, Fragments d’une oeuvre initiée en 1966, Rue de Hanovre, curated by Bernard Ceysson, Paris, France

Hommage à Chabaud, Galerie Bernard Ceysson, Luxembourg

Arsenal, Musée de Soissons, France

Claude Viallat - Tauromachies, Aubais, France

Claude Viallat - Der Stoff der Malerei, Grounds for painting, Situation Kunst, Bochum, Allemagne

2012

Peintures et objets, Musée de Louviers, France

Claude Viallat, Peintures, cerceaux & Toros, Musée de l’hospice Saint-Roch, Issoudun, France

Claude Viallat aux marges de la peinture, Musée du Touquet-Paris-Plage, Le Touquet, France

Galerie Quadri, Bruxelles, Belgique

2011

Galleria Plurima, Udine, Italie

Musée de Ferrières, France

Maison des arts, Bages, France

Musée Faure, Aix les Bains, France

Arènes d’Arles, Arles, France

Frost Art Museum, Miami, États -Unis

Galerie Bernard Ceysson, Saint Etienne, France

Pure Surface, Galerie Antonella Cattani, Bolzano, Italie

Espace Villeglié, Saint Gratien, France

Galerie Matisse, Casablanca, Maroc

Centre d’art, Enghien les Bains, France

Claude Viallat aquarelles récentes, Galerie Quadri Ben Durant, Bruxelles, Belgique

Claude Viallat, Recent Works, Hélène Lamarque Gallery, Miami, États-Unis

2010

Centre culturel de Damas, Syria 

Oeuvres récentes et objets, Galerie Bernard Ceysson, Luxembourg

From point to point, Nîmes, France

La Verrière, Fondation d’entreprise Hermès, Bruxelles, Belgique

2009

Raboutages, Galerie Daniel Templon, Paris, France

Galerie Bernard Ceysson, Luxembourg

Musée National du Mali - Quartiers d’Orange, Bamako, Mali

Toiles, objets, cordes et filets, Galerie Fumagalli, Milan, Italie

Centre La Passerelle, Brest, France

Galerie Matisse, Marrakesh, Maroc

2008

Fondation Zapettini, Milan, Italie

L’ivresse absolu, Fondation Salomon, Annecy, France

Claude Viallat annonce la couleur !, Maison Carré - Arènes - Mur Foster - Carré d’Art, Nîmes, France

Galerie Bernard Ceysson, Luxembourg

Keumsan Gallery, Tokyo, Japon

Claude Viallat - Papier, Gallery Itsutsuji, Tokyo, Japon

Galerie des accumulations - FRAC Bretagne, Rennes, France

2007

Maison des arts, Malakoff, France

Claude Viallat - Estampes, Espace d’art, Château de Grèzes, France

Claude Viallat - Peinture / Peintures, Chapelle du Carmel, Chalon sur Saône, France

Claude Viallat - GIANTS, Airport of Butzweilerhof, Koln, Allemagne

La haute note jaune, Fondation Van Gogh, Arles, France

Tauromachies, Beaucaire, France

Les toiles postales, Musée de La Poste, Paris, France

12e Rencontres d’Art contemporain, Villa saint Cyr, Bourg la Reine, France

Hôpital Bicêtre, Kremlin-Bicêtre, France

2006

Tentes militaires, Galerie Daniel Templon, Paris, France

Claude Viallat - 1966-1975, Galerie Jean Fournier, France

RECTO-VERSO, FABRIKculture, Wittersdorf, Allemagne 

Galerie Athanor, Marseille, France

Claude Viallat - oeuvres récents et Tauromachies, Crypte Sainte Eugénie, Biarritz, France

Galerie IAC, Saint Etienne, France

Galerie Estiarte, Madrid, Espagne

Centre européen d’actions artistiques contemporaines - CEAAC, Strasbourg, France

Université de Sophia Antipolis, Nice, France

Centre de l’art de l’Yonne, Auxerre, France

Pont du Gard, Remoulins, France

Hiyake Galerie, Grimaud, France

Claude Viallat, Park Ryu Sook Gallery, Seoul, South Corea

2005

Galleria d’arte Marchetti, Roma, Italie

Claude Viallat - Hommage(s) à Matisse, Musée Matisse, Le Cateau Cambrésis, France

Peintures récentes et objets, Centre d’art Méditerranéen, Toulon, France

E.S.P.A.C.E. Peiresc, Toulon, France

Eglise Saint Augustin, Bergamo, Italie

Galerie Philippe Kang, Seoul, South Corea

Musée d’art Roger-Quilliot, Clermont Ferrand, France

Galleria Plurima, Udine, Italie

2004

Portes et fenêtres, Galerie Daniel Templon, Paris, France

Galerie Jacques Girard, Toulouse, France

Objets, Galerie d’art contemporain de l’Université de Toulouse - Le Mirail, Toulouse, France

Museo del Chopo, Mexico City, Mexico

Jardin Borda, Cuernava ; Museo metropolitano, Monterrey ; Mérida, Museo Macay, Mexico

Espace Jean Legendre - Théâtre de Compiègne, France

Claude Viallat et le livre, Perpignan, France

2003

Galleria Fumagalli, Bergamo, Italie

Cordes et filets, Musée Pierre-André Benoit, Alès, France

La galerie frontière, Armentières, France

Art Vailhan, Vailhan, France

Galerie Léa Grdt, Luxembourg

Claude Viallat without frame, Jendela, Esplanade Mall, Singapore 

Claude Viallat - Hommage à Chabaud, Musée Chabaud, Graveson, France

2002

Cheim & Read Gallery, New York, États-Unis

Espace Gustave Fayet, Serignan, France

Claude Viallat - Tauromachies, Espace Van Gogh, Arles, France

L’art dans les chapelles, Morbihan, France

Musée d'art de Céret, Céret, France

Galleria Plurima, Udine, Italie

Galleria Fumagalli, Bergamo, Italie

Chapelle des Capucins, Aigues Mortes, France

2001

Galerie Charlotte Moser, Geneve, Suisse

Galerie Athanor, Marseille, France

Musée Henri Martin, Cahors, France

National Gallery of Bosnia & Herzegovina, Sarajevo, Bosnia

Marseille et après …, Galerie de la Vieille Charité, Marseille, France

Museum of MuBe, Sao Paulo, Brésil

Fundaçao cultural de Curitiba, Brésil

Imperial Palace, Rio de Janeiro, Brésil

2000

Objets, Galerie Daniel Templon, Paris 

Claude Viallat, oeuvres sur papiers (1968-1990), Musée d'Art Moderne, Saint-Etienne, France

Festival de la Garonne, Toulouse, France

Claude Viallat, Oeuvres récentes, Galerie Dortindeguey, Arles, France

Une oeuvre - Claude Viallat, Château de Villeneuve - Fondation Emile Hugues, Vence, France

Claude Viallat - Estampes, Châtellerault, France

Claude Viallat, oeuvres sur papier 1999, Galleria Peccolo, Livourne, Italie

Claude Viallat, sélection d’oeuvres récentes, Galerie Georges Verney-Carron, Villeurbanne, France

Claude Viallat dans les collections du Musée d'Art Moderne de Saint Etienne, IUFM, Lyon, France

Nouvelles peintures sur tissus Bucol, Galerie Le Rectangle, Lyon, France

1999

Claude Viallat, Galleria Plumira, Udine, Italie

Institut Français - Galerie 121, Casablanca, Maroc

Claude Viallat, Répétitions, Shangai - Art Museum, Chengdu - Kunming City Museum, Kunming - Heping Museum, Chine

Ryhmus, Farben, Raum, St. Petri Kirche, Lübeck, Allemagne 

Itsutsuji Gallery, Tokyo, Japon

Won Gallery, Seoul, Corée du Sud

Institut Français, Galerie Bab Kebir, Rabat, Maroc

1998

Galerie Daniel Templon, Paris, France

Galerie Phoebus, Rotterdam, Pays-Bas

Claude Viallat, la période de Nice 1964-1967, Foundation Emile Hugues, Vence, France

L’Échelle, Hôtel Beury, Epernay, France

Galerie des Beaux-Arts, Cherbourg, France

Claude Viallat : Bannières et filets, French Institute of Florence et Fiesole Musei, Italie

Galerie Confluence, Nîmes, France

Claude Viallat - Acquisitions 1985-1998, Arthotèque du Limousin, Limoges, France

Galerie Akhnaton, Caire, Egypte

Course libre, Centre d’art contemporain, Le Cailar, France

1997

Hall du Palais des Congrès, Paris, France

Galerie Yahia, Tunis, Tunisie

Galerie Athanor, Marseille, France

Galerie Plurima, Udine, Italie

Musée de la Mine, Salle des Pendus, Saint Etienne, France

Claude Viallat, Oeuvres récentes 1990-1996, Pavillon du musée Fabre, Montpellier, France

Claude Viallat. Espaces limitrophes, Musée de l’Hôtel - Dieu, Mantes la Jolie, France

Claude Viallat, toiles récentes, Maison Coccoz, Saint Tropez, France

Courses libres, Dessins de Claude Viallat, Contemporary Art Center, Le Cailar, France

Obaine Gallery, Piran, Slovenia

1996

Claude Viallat, Objets 1974-1996, Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris, France

Musée de la Cour d’or, Metz, France

Claude Viallat, 1986-1996, Anciens couvents des Cordeliers, Châteauroux, France

Galerie Gastaud, Clermont-Ferrand, France

Musée-Château d’Annecy, France

1995

Galerie Jean Fournier, Paris, France

Museum moderner Kunst Stiftung, Ludwig, Wien, Austria

Arthotèque de Nantes, France

Galerie Adolf & Christiane von Ribbentrop, Eltville am Rhein, Allemagne

French Institute, Tel Aviv, Israel

1994

Galerie Athanor, Marseille, France

Galerie Hélène Trintignan, Montpellier, France

Claude Viallat : Objets 1973-1993, Galerie Itsutsuji, Tokyo, Japon

Won Gallery, Seoul, Corée du Sud

Fine art academy, Beyrouth, Liban

Ecole régionale des Beaux-Arts, Rennes, France

1993

Galerie Jean Fournier, Paris, France

Rideaux pour le Musée de Céret, Musée d'Art Moderne de Céret, Céret, France

1992

Galerie Itsutsuji, Tokyo, Japon

Seville Expo ’92, Universal exposition of Seville, Seville, Espagne

National Museum of Fine Art, Ankara - Museum of Fine Art of the University Mimar, Sinan, Istanbul, Turquie

Sagacho Exhibit Space, Tokyo, Japon

Musée d’art contemporain, Montbéliard, France

Galleria Plurima, Udine, Italie

Artefact Gallery, Tel Aviv, Israel

The Bedouin Culture Museum, Kibbutz Lahav, Beer Sheva, Israel

1991

MMCA Macedonian Museum of Contemporary Art, Thessaloniki - Institut français, Athènes, Grèce

Wentzel Gallery, Koln, Allemagne

Papiers, Musée National D'Art Modernes- Centre Georges Pompidou, Paris, France

Galerie Christine Debras & Yves Bical, Bruxelles, Belgique

1990

Galerie Jean Fournier, Paris, France

Galerie Athanor, Marseille, France

Won Gallery, Seoul, Corée du Sud

Hyundai Gallery, Seoul, Corée du Sud

French cultural center, Seoul, Corée du Sud

Galeria Cadaqués, Cadaqués, Espagne

École d'arts, Annecy, France

1989

20 ans de travail en Catalogne, Musée d’art contemporain de Céret - Château de Collioure, France

Oudayas Museum, Rabat, Maroc

Rencontres d’art contemporain, Clermont-Ferrand, France

Papiers de Claude Viallat, Galerie Thérèse Roussel, Perpignan, France

Filets de Claude Viallat dans Vienne, Etendards 3, Vienne, France

Kamakura Gallery, Tokyo, Japon

Wentzel Gallery, Koln, Allemagne

1988

Pavillon Français, 43ème Biennale de Venise, Venise, Italie

Galerie Jean Fournier, Paris, France

Won Gallery, Seoul, Corée du Sud

Casino Venier, Venise, Italie

Wentzel Gallery, Koln, Allemagne

French Institute, Koln, Allemagne 

Carré d’art, Musée d'Art Moderne, Nîmes, France

Cultural center, Caire, Egypte

1987

Sara Hildén taidemuseo, Tampere, Finlande

Mücsarnok, Budapest, Hongrie

Pulchri Studio, The Hague, Pays-Bas

1986

Galerie Jean Fournier, Paris, France

Galerie Athanor, Marseille, France

Toros/Affiches 1986, Galerie des Arènes, Nîmes, France

Galerie Jacques Girard, Toulouse, France

Kamakura Gallery, Tokyo, Japon

1985

Filets, Galerie Jean Fournier, Paris, France

Claude Viallat, Oeuvres récentes, Galerie Zôgraphia, Bordeaux, France

Claude Viallat, Objets, Galerie Athanor, Marseille, France

École d'arts, Limoges, France

1984

Galerie Jean Fournier, Paris, France

1983

Kunsthalle Düsseldorf, Düsseldorf, Allemagne

Wentzel Gallery, Koln, Allemagne

Won Gallery - Hankuk Gallery, Seoul, South Corea

Galerie des Ponchettes, Musée de Nice, Nice, France

Joan Miro Foundation, Barcelone, Espagne

Caia de Ahorros, Valence, Espagne

French Institute of Scotland, Edimbourg, Royaume Uni

Catalogues ou éditions consacrés au travail de Claude Viallat

2021 

Claude Viallat, Taureaux, Sous la direction d’Aymeric Mantoux, Ceysson Editions d'Art

2017 

Claude Viallat, dessins, texts by Philippe Piguet and Pierre Manuel, Modernes - Ceysson Éditions 

2014 

Claude Viallat, Écrits, Ceysson Editions d'Art and L'Âge Moderne, 2014 Bernard Ceysson, "Notes sur la collection" Pierre Manuel, "Préface" Claude Viallat, "Textes théoriques de 1969 à 1979 et de 1980 à 2012" 

Viallat, Une rétrospective, Somogy Editions d'Art with the support of the Musée Fabre and the city of Montpellier, 2014 Michel Hilaire, "Claude Viallat, une rétrospective" Michel Hilaire, "Claude Viallat, une vie pour la peinture" Raphael Rubinstein, "Claude Viallat. Un panorama" Yves Michaud, "Claude Viallat, dimensions d'une oeuvre" Marie Lozon de Cantelmi, "Ornement et détournement" Marcelin Pleynet, "Viallat encore une fois ou l'originalité singulière de la répétition" 

Claude Viallat, catalogue for the exhibitions Situation Kunst (füt Max Imdahl) at Kunstsammlungen der Ruhr-Universität Bochum, at Ludwig Museum Koblenz and at Kunsthalle Rostock, 2014 

2013 

Claude Viallat, Ceysson Editions d'Art with the support of Matmut and the Musée Arsenal de la ville de Soissons, 2013 Daniel Havis et Patrick Day, "Préfaces" Pierre Manuel, "Formes et Figures" James Sacré, "Affaires de formes, 21 poèmes" Claire Viallat-Patonnier, "Biographie années 2000-2012

2012 

Le Psychiatre et le Torero, Ceysson Editions d'Art, 2011 Essai de Michel Steyaert accompagné des illustrations de Philippe Favier et Claude Viallat Robinson, ou la force des choses Daniel Dezeuze, Patrick Saytour, Claude Viallat, Ceysson Editions d'Art Gilbert Perlein, "Entretien avec Claude Viallat suivit du Catalogue des oeuvres" Bernard Ceysson, "Peindre ou le chantier du réel" 

2011 

Dezeuze, Saytour, Viallat, Ceysson Editions d'Art, exhibition catalogue, 2011 Déborah Laks, "Dezeuze, Saytour, Viallat : Le dépassement par l'oeuvre"                                         Le Moment Supports/Surfaces, Ceysson Editions d'Art, 2011

2008 

Viallat Claude, Ceysson Editions d'Art with the support of the Musée de Gajac, 2008 Bernard Ceysson, "À l'infini, dans la couleur, la forme ..." 

2007 

Claude Viallat, Giants, exhibition catalogue published by the Krings-Ernst Gallery, 2007 Bernard Ceysson, "Giants" Pierre Wat, "Claude Viallat ... Sehen" Claude Viallat, La Haute note jaune, Ceysson Editions d'Art with the support of the Fondation Vincent van Gogh de la ville d'Arles, 2007 Claire Viallat-Patonnier, "D'un jaune à l'autre" Yolande Clergue, "La haute note jaune de Vincent van Gogh" Yolande Clergue, "La haute note jaune de Claude Viallat" Yolande Clergue, "Claude Viallat" Claude Viallat, "Fragments où il est question de la couleur" 

2006 

Claude Viallat, Un Bel été, Ceysson Editions d'Art, 2006 Alain Montcouquiol, "Suerte" Pierre Imhasly, "Claude Viallat ou la monstrueuse richesse d'une frugalité stoïque" Jaques Maigne, "Un seul poème" 

2005 

Claude Viallat, Ceysson Editions d'Art with the support of the Musée d'art Roger-Quilliot and the FRAC Auvergne, 2005 Pierre Wat, "Voir Viallat" François-René Martin, "La main et la méditation" Catherine Lawless, "Entretiens" Claude Viallat, "Écrits" 

2003 

Lundi Noir de juillet, C.Q.F.I. Editions, 2003 Text by Jacky Simeon and visuals by Claude Viallat